634 Λεπτά Μέσα στο Ηφαίστειο / Νίσυρος 2016

Η Στέγη και το six d.o.g.s παρουσιάζουν:

634 Λεπτά Μέσα στο Ηφαίστειο

Έναρξη: Πέμπτη 18 Αυγούστου στις 19.58

Λήξη: Παρασκευή 19 Αυγούστου στις 06.32

Κρατήρας Στέφανος, Κοιλάδα Ηφαιστείου, Νίσυρος

Είσοδος Ελεύθερη

15 χαρισματικοί νέοι Έλληνες δημιουργοί συναντιούνται μουσικά για πρώτη φορά και αυτοσχεδιάζουν επί 10 ώρες και 34 λεπτά. Ίσως το πιο γοητευτικό και φιλόδοξο site specific project που έχει πραγματοποιηθεί ποτέ στην Ελλάδα, θα λάβει χώρα στο υπέροχα απόκοσμο και φαντασιακό περιβάλλον ενός ενεργού ηφαιστειακού κρατήρα, κατά τη διάρκεια μιας ολόκληρης νύχτας λουσμένης στο φως της Αυγουστιάτικης Πανσελήνου.

Τοποθετημένοι στην κοιλιά ενός μοναδικού φυσικού τοπίου, στη βάση ενός τεράστιου Ηφαιστειακού Κρατήρα διαμέτρου 300 μέτρων σε ένα από τα πιο απομακρυσμένα μέρη της Ελλάδας, τη Νίσυρο, 15 μουσικοί θα πάρουν μέρος σε ένα πρωτοφανές πείραμα, δημιουργώντας ένα πολύωρο αυτοσχεδιαστικό μουσικό έργο επιτόπιας σύνθεσης. Το δρώμενο θα ξεκινήσει με τη Δύση του ηλίου την Πέμπτη 18 Αυγούστου στις 19.58 και θα ολοκληρωθεί 634 λεπτά αργότερα, με την Ανατολή του ηλίου στις 06.32 το πρωϊνό της Παρασκευής 19 Αυγούστου. Δεν πρόκειται απλά για ένα πρωτότυπο μουσικό εγχείρημα, αλλά για μια πραγματική δοκιμή αντοχών και μια μοναδική, κυριολεκτικά, εμπειρία ζωής, αφού δεν θα καταγραφεί (παρά μόνο φωτογραφικά) και δεν θα επαναληφθεί.

Οι συμμετέχοντες μουσικοί προέρχονται από ένα ευρύ και εκ πρώτης όψεως ετερόκλητο background: αυτοσχεδιαστές, πειραματιστές, συνθέτες, κάποιοι της κλασσικής σχολής, κάποιοι της jazz, άλλοι της ηλεκτρονικής και της παραδοσιακής. Με τις φωνές τους, ηλεκτρικές κιθάρες, κοντραμπάσο, tapes, φλάουτο, κρουστά, πιάνο, samples, κανονάκι, βιολοντσέλο, laptops, πλήκτρα, τσαμπούνα, κλαρίνο και κρουστά, ανάμεσα σε άλλα, θα δημιουργήσουν ετερόκλητους ήχους σε απόκριση του ετερόκλητου τοπίου γύρω τους. Με μοναδική πηγή φωτός τη σελήνη και χωρίς καμιά προηγούμενη μεταξύ τους πρόβα, οι 15 θα δημιουργήσουν ένα τέλειο σχήμα: έναν κύκλο, στον οποίο θα εισέλθουν μεν όλοι μαζί ξεκινώντας να παίζουν ταυτόχρονα, από τον οποίο θα εξέρχονται όμως και στον οποίο θα επιστρέφουν καθένας ανάλογα με τις αντοχές και την ανταπόκρισή του στο παγανιστικό work in progress που θα συντελείται γύρω του, με θεατές όσους τυχερούς τολμήσουν να γίνουν μάρτυρες αυτής της αλλιώτικης βραδιάς και ενορχηστρωτή το ίδιο το ηφαίστειο.

Συμμετέχουν αλφαβητικά οι καλλιτέχνες: Γιάννης Αναστασάκης (Ηλεκτρική Κιθάρα, Live Sampling) | Ταξιάρχης Γεωργούλης (Ούτι) | Τάνια Γιαννούλη (Πιάνο) | Dead Gum (Ηλεκτρική Κιθάρα, Ηλεκτρονικά, Φωνητικά) | Μιχάλης Καλκάνης (Κοντραμπάσο) | KOSTADIS (Modular Electronics, DIY Contact Mic, Ribbon Devices, Φωνητικά) | Σοφία Λαμπροπούλου (Κανονάκι) | Sébastien Marteau (Πνευστά) | Ορέστης Μπενέκας (Synthesizers, Loops), | Στράτος Μπιχάκης (Data Sonification, Modular Synthesizer) | Βασίλης Ντοκάκης (Ηλεκτρική Κιθάρα, Synthesizers, Ηλεκτρονικά) | Σταύρος Παργινός (Τσέλο) | Στέλιος Ρωμαλιάδης (Φλάουτο) | Σοφία Σαρρή (Φωνητικά) | Χρίστος Χονδρόπουλος (Τύμπανα, Κρουστά)

FAST FACTS

-Σύμφωνα με την ελληνική μυθολογία κατά τη διάρκεια της Γιγαντομαχίας, όταν θεοί και Τιτάνες πολεμούσαν μεταξύ τους, ο Ποσειδώνας έκοψε με την τρίαινά του ένα κομμάτι από την Κω και το εκσφενδόνισε στον γίγαντα Πολυβώτη. Ο βράχος πέτυχε τον στόχο του, καταπλάκωσε τον γίγαντα κι εκείνος έκτοτε προσπαθεί να τον ξεφορτωθεί φυσώντας και ξεφυσώντας. Ο βράχος αυτός είναι η Νίσυρος και οι καπνοί που αναδύονται από τους ηφαιστειακούς κρατήρες δεν είναι τίποτα άλλο από τα χνώτα του Πολυβώτη.

-Στην πραγματικότητα ολόκληρη η Νίσυρος είναι ένα ηφαίστείο, μέρος του ενεργού ηφαιστειακού τόξου της νότιας Ελλάδας (μαζί με τα μέθανα, τη Μήλο και τη Σαντορίνη).

-Ο Στέφανος, ένας από τους 5 κρατήρες της Νισύρου, είναι ο μεγαλύτερος υδροθερμικός κρατήρας στον κόσμο.

ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΓΙΑ ΤΟΥΣ ΜΟΥΣΙΚΟΥΣ

Γιάννης Αναστασάκης (Ηλεκτρική Κιθάρα, Live Sampling): χαρακτηρίζεται για την ιδιαίτερή του προσέγγιση στην κιθάρα, ως γεννήτρια πρωτότυπων και ατμοσφαιρικών ήχων καθώς και για την ενασχόλησή του σε βάθος με τα εφέ (είναι επίσης o σχεδιαστής και κατασκευαστής των JAM pedals). Η μουσική του είναι ένα κράμα ambient και ψυχεδέλειας, που ισορροπεί μεταξύ μελωδίας και θορύβου, ξεπερνώντας πολλές φορές τα "επιτρεπτά" όρια. Είναι μέλος του οπτικο-ακουστικού project, "Elektronik Meditation" και έχει συνεργαστεί μεταξύ άλλων με τους Arve Henriksen, Eivind Aarset, Θοδωρή Ρέλλο, Χάρη Λαμπράκη, Νίκο Σιδηροκαστρίτη, Haig Yazdjian, Φλώρο Φλωρίδη, Σαβίνα Γιαννάτου κ.α.
Ακούστε/δείτε: https://www.youtube.com/watch?v=xojBMgR_bxo
Διαβάστε περισσότερα: http://www.jannisanastasakis.com/

Ταξιάρχης Γεωργούλης (Ούτι): γεννήθηκε στην Καλαμάτα το Μάιο του 1993. Στην ηλικία των 8 ξεκίνησε να παίζει μπουζούκι και να μαθαίνει θεωρία της μουσικής στο Μεσσηνιακό Ωδείο. Μέσα σε λίγα χρόνια άρχισε να δουλεύει επαγγελματικά σαν μπουζουξής σε μαγαζιά της Καλαμάτας. Στα 16 του άρχισε να μελετάει στεριανό λαούτο υπό την καθοδήγηση του Ηλία Καππάκου και μετέπειτα του Χρήστου Ζώτου. Ένα χρόνο αργότερα ξεκίνησε το όργανο το οποίο παίζει σταθερά μέχρι τώρα, το Ούτι, υπό την καθοδήγηση του Νίκου Παλαιολόγου ενώ συνέχισε τις σπουδές του σε αυτό με τον Yurdal Tokcan. Σε ηλικία 19 χρόνων μετακόμισε στο Χουδέτσι Κρήτης για να μαθητεύσει δίπλα στους καθηγητές του μουσικού εργαστηρίου Λαβύρινθος. Μέσα σε λίγο καιρό είχε την ευκαιρία να συνεργαστεί με τον Ross Daly και πολλούς άλλους εκλεκτούς μουσικούς. Εκείνη μαλιστα την περίοδο δημιουργήθηκε το Ross Daly Quartet με την Κέλυ Θωμά και την Σοφία Ευκλείδου. Έχει συμμετάσχει σε πολυάριθμες συναυλίες σε Ελλάδα και εξωτερικό με σχήματα όπως τα Beraber, Zohar fresco quartet, κ.α. Πλέον ζει στην Αθήνα παίζοντας και διοργανώνοντας συναυλίες με μουσικούς που θαυμάζει και εκτιμά.
Διαβάστε περισσότερα: http://www.beraber.gr/

Τάνια Γιαννούλη (Πιάνο): σπούδασε πιάνο και σύνθεση. Έχει γράψει μουσική για έργα video art, ντοκυμαντέρ και ταινίες μικρού μήκους. Οι δυο προσωπικοί της δίσκοι, 'Forest Stories' (2012, με τον Πορτογάλο πνευστό Paulo Chagas) και 'Transcendence' (2015, με το Tania Giannouli Ensemble: Τάνια Γιαννούλη, Guido De Flaviis, Σόλης Μπάρκης και Αλέξανδρος Μποτίνης) έχουν εκδοθεί στο νεοζηλανδικό art-music label RATTLE. Η μουσική της εχει ταξιδέψει σε πολλά φεστιβάλ κινηματογράφου και video, biennales, μουσεία και galleries ενώ με το TGE προγραμματίζουν συναυλίες στην Ελλάδα και το εξωτερικό για το κοντινό μέλλον,
Ακούστε/δείτε: https://www.youtube.com/watch?v=gS4Jb42nIaM
Διαβάστε περισσότερα: http://www.taniagiannouli.eu/

Dead Gum (Ηλεκτρική Κιθάρα, Ηλεκτρονικά, Φωνητικά): ξεκίνησε να ασχολείται ενεργά με την μουσική στα 15 του και 20 χρόνια αργότερα ακόμα δεν θεωρεί τον εαυτό του μουσικό με την ακαδημαϊκή έννοια του όρου. Ανέκαθεν τον ιντρίγκαρε η αισθητική του ήχου και οι πολιτιστικές αναφορές του, πολύ περισσότερο από την όποια σύνθεση ή ερμηνεία. Έπειτα από χρόνια ενασχόλησης με τον ελεύθερο αυτοσχεδιασμό και πειραματισμό (κυρίως πάνω στο θόρυβο και σε άλλες, αρκετά 'άπεπτες' απολήξεις του) δημιούργησε το project 'Dead Gum', με έμφαση στο instant song-making. Χρησιμοποιώντας ως βάση την κιθάρα και τη φωνή –καθώς και μετρημένα εφέ–, κάθε session, είτε αυτό είναι μία συναυλία, είτε μία πρόβα χωρίς κοινό, αποτελεί απόπειρα έκφρασης καλά κρυμμένων συναισθημάτων και απογύμνωση της ψυχής. Μια μαρτυρία και μια εξάγνιση μέσα από την απόγνωση και τον ηχητικό όλεθρο.
Ακούστε/δείτε: https://www.youtube.com/watch?v=EwWnYQEzZG0
Διαβάστε περισσότερα: https://deadgum.bandcamp.com/ + http://www.phasejunk.com/

Μιχάλης Καλκάνης (Κοντραμπάσο): ο ηχόκοσμός του συνδυάζει το κλασικό υπόβαθρο με την τεχνολογία και αποκαλύπτει το ενδιαφέρον του για ιδιαίτερα project με κοινωνικό χαρακτήρα. Το πρώτο του άλμπουμ 'Scarborough Tales' έχει ατμόσφαιρα κινηματογραφικής μουσικής και αποτέλεσε το final project για το μεταπτυχιακό του με τίτλο MRes in Creative Music Technology - University of Hull (UK). Σε ένα απο τα κομμάτια του δίσκου αυτού, αφού ηχογράφησε τη γιαγιά του να τραγουδάει a cappella ένα παραδοσιακό κομμάτι (12 Evzonakia), στη συνέχεια το ενορχήστρωσε με ήχους κυρίως ηλεκτρονικούς. Το 2012 ηχογράφησε ζωντανά σε ένα υπόγειο parking της Κυψέλης το 'A Parking Lot Performance', ένα αυτοσχεδιαστικό θέμα για κοντραμπάσο. Το βίντεο σκηνοθετήθηκε από τους Ιρλανδούς Brendan Canty & Conal Thomson. Ένα χρόνο αργότερα ηχογράφησε και βιντεοσκόπησε ακόμη έναν αυτοσχεδιαμό με τίτλο 'Mia Riza' αυτή τη φορά στο νοτιότερο άκρο της Ευρώπης. Ο τελευταίος του δίσκος 'World Echoes in Athens' ξεκίνησε από την ηχητική καταγραφή που έκανε για ένα χρόνο από μετανάστες που προσεύχονταν σε φανερούς και κρυφούς χώρους της Αθήνας. Ο δίσκος αυτός αποτέλεσε το soundtrack της φωτογραφικής έκθεσης του Τάσου Βρετού με τίτλο 'Τ(ρ)όποι Λατρείας' που πραγματοποιήθηκε στο Μουσείο Μπενάκη. Παράλληλα ως κοντραμπασίστας είναι μέλος της Συμφωνικής Ορχήστρας του Δήμου Αθηναίων και συμμετέχει σε εμφανίσεις με το σχήμα του Γιάννη Χαρούλη.
Ακούστε/δείτε: https://www.youtube.com/watch?v=8Kjs9yz8dkU
Διαβάστε περισσότερα: http://www.mihaliskalkanis.com/

KOSTADIS (Modular Electronics, DIY Contact Mic, Ribbon Devices, Φωνητικά): έζησε την παιδική του ηλικία στα Άσπρα Σπίτια και τώρα ζει στην Αθήνα. Είναι αυτοδίδακτος πολυοργανίστας με βασικό όργανο την κιθάρα. Ενεργό μέλος των Lost Bodies, Wham Jah, Acid Baby Jesus, Ta Kavouria Tis Frikis, έχει συνεργαστεί με πολλούς μουσικούς και σχήματα όπως: In Trance 95, Masine LIke Koma, Duke Abduction. Στις solo εμφανίσεις του ως KOSTADIS αυτοσχεδιάζει live με modular electronics, DIY contact mic, ribbon devices και φωνητικά.
Ακούστε/δείτε: https://youtu.be/8nY_7GGc1uk
Διαβάστε περισσότερα: https://kostadis.bandcamp.com/ + https://www.facebook.com/KOSTADISmusic

Σοφία Λαμπροπούλου (Κανονάκι): γεννήθηκε στην Αθήνα, αλλά ξεκίνησε τη μουσική στην Καλαμάτα και αποφοίτησε από το Μουσικό σχολείο Παλλήνης. Έκανε πιάνο (Ε. Ζαχαράκη και Ν. Σεμιτέκολο), κλασικά κρουστά (Κ.Θεοδωράκο και Κ. Βορίση) και Βυζαντινή μουσική (Σ. Παυλάκη). Ξεκίνησε κανονάκι το 1998. Από το 1999 ταξιδεύει, ηχογραφεί και παίζει τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό. Ανάμεσα σε αυτά τα ταξίδια έζησε για τρία περίπου χρόνια στην Κωνσταντινούπολη (2003-2005) όπου έκανε μαθήματα με πολύ σπουδαίους Τούρκους μουσικούς (Ahmet Meter, Omer Erdogdular, Necati Celik). Επέστρεψε στην Αθήνα όπου δίδαξε στο Εθνικό Ωδείο, στο Ωδείο Αθηνών και στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας. Από τον Αύγουστο του 2015 ζει μόνιμα στην Βουδαπέστη. Το πιο μακρύ ταξίδι που έχει κάνει μέχρι στιγμής για τη μουσική είναι στη Νέα Ζηλανδία (Μάρτιος 2016). Κάποιες από τις σημαντικότερες συνεργασίες που είχε στο πέρασμα των χρόνων είναι με τους: John Psathas, Robyn Schulkowsky, Balake Sissoko, Lost Bodies, Ορέστη Καραμανλή, Σοφία Ευκλείδου, Βασίλη Κετεντζόγλου, Dominique Vellard, Marta Sebestyen, Αντώνη Απέργη, Kalman Balogh και Efren Lopez.
Ακούστε/δείτε: https://www.youtube.com/watch?v=mnXMcX0W7rQ

Sébastien Marteau (Πνευστά): μουσικός, designer, και εικαστικός καλλιτέχνης με έδρα την Αθήνα. Στη μουσική του φαρέτρα συγκαταλέγει το σαξόφωνο, τα πνευστά γενικά, παραδοσιακά έγχορδα καθώς και DIY όργανα δικής του επινόησης. Επιδιώκει τον πειραματισμό, τις αυτοσχεδιαστικές τεχνικές και τις συνεργασίες παντός είδους. Είναι μέλος των XYSM και συνδημιουργός του συνεργατικού καλλιτεχνικού διδύμου των Extra-Conjugale. Τέλος είναι ο άνθρωπος πίσω από το SEBR, ένα γραφιστικό στούντιο που ειδικεύεται σε εικαστικές εκδόσεις. Γεννήθηκε και μεγάλωσε στο νότο της Γαλλίας.
Ακούστε/δείτε: https://vimeo.com/133173525
Διαβάστε περισσότερα: https://xysm.bandcamp.com/ + http://www.extra-conjugale.gr/ + http://sebr.gr/

Ορέστης Μπενέκας (Synthesizers, Loops): γεννήθηκε στα Ιωάννινα το 1984. Το 2002 βρέθηκε στη Θεσσαλονίκη ως φοιτητής στο τμήμα Μουσικής Επιστήμης και Τέχνης του Πανεπιστημίου Μακεδονίας, παρακολουθώντας μαθήματα Σύνθεσης με τον Γεώργιο Κυριακάκη και Ηλεκτρακουστικής Μουσικής με τον Φίλιππο Θεοχαρίδη. Παράλληλα ασχολήθηκε με το τζαζ πιάνο παρακολουθώντας μαθήματα με τον Γρηγόρη Σημαδόπουλο Απο το 2012 ζει στην Αθήνα. Έχει συμμετάσχει σε διάφορα συγκροτήματα και projects, μεταξύ άλλων το ντουέτο Sun Tank, που συμμετείχε στο Deteriorate Sound Festival, καθως και στο 24 στο τετράγωνο που πραγματοποιήθηκε στην Στέγη Γραμμάτων και Τεχνών. Ως μουσικός-κιμπορντίστας έχει στο ενεργητικό του περισσότερες απο 1.000 συναυλίες.
Ακούστε/δείτε: https://soundcloud.com/benekas/sun-tank-sample

Στράτος Μπιχάκης (Data Sonification, Modular Synthesizer): μουσικός και συνθέτης με έντονο ενδιαφέρον για την αισθητική, την κοινωνική και την τεχνολογική διάσταση της μουσικής πρακτικής. Κουβαλώντας την εμπειρία των συνηθισμένων μουσικών οργάνων και αντλώντας ιδέες από την παράδοση, αναπτύσσει το δικό του εκφραστικό σύστημα χρησιμοποιώντας κώδικα και αρθρωτούς συνθετητές (modular synthesizer). Ένα ανεκμετάλευτο πτυχίο τον έκανε να αναζητήσει τρόπους να εισάγει τους μηχανισμούς και τα μοτίβα της βιολογίας στο έργο του. Τον συναρπάζει η ποικιλομορφία και η οικονομία τόσο της φύσης, όσο και της ανθρώπινης δραστηριότητας. Ως δημιουργική του απελευθέρωση από την παρτιτούρα, καταφεύγει στις τεχνικές ηχητικής απεικόνισης δεδομένων (data sonification) και του βιομιμιτισμού (biomimicry) σε συνδυασμό με τις δυνατότητες διάδρασης με τις μηχανές και τους υπολογιστές.
Ακούστε/δείτε: https://www.youtube.com/watch?v=qeFkzueleWY

Βασίλης Ντοκάκης (Ηλεκτρική Κιθάρα, Synthesizers, Ηλεκτρονικά): είναι γνωστός κυρίως μέσα από τα δύο project του No Clear Mind και Fleeting Sun. Ο βασικός τρόπος έκφρασής του είναι η ηλεκτρική κιθάρα την οποία και μεταμορφώνει με αρκετή real time επεξεργασία σε κάτι διαφορετικό κάθε φορά. Παράλληλα δημιουργεί drones και συνθετικά ηχοτόπια μέσω διάφορων synths που έχει αναπτύξει-προγραμματίσει τα τελευταία χρόνια δουλεύοντας ως παραγωγός. Ακούστε/δείτε: https://www.youtube.com/watch?v=vlIPOcfCc5I&index=3&list=PLkYPsXf160ulMBpn83og_4vpREuR_Pwdv
Διαβάστε περισσότερα: http://fleeting-sun.bandcamp.com/releases

Σταύρος Παργινός (Τσέλο): γεννήθηκε στην Αθήνα. Ξεκίνησε να παίζει μαντολίνο από παιδί. Αργότερα έγινε φυσικοθεραπευτής, ενώ ξεκίνησε να παίζει και βιολοντσέλο. Έπειτα από λίγο καιρό η φυσικοθεραπεία πήγε στα αζήτητα, η αγάπη του για τη μουσική όμως όχι. Παίζει όσο πιο πολύ μπορεί, σε ορχήστρες, σχήματα μουσικής δωματίου, θεατρικές και χορευτικές παραστάσεις, jazz, rock groups, παραδοσιακά, έντεχνα, tango σχήματα κ.α.
Ακούστε/δείτε: https://www.youtube.com/watch?v=1siLxEzH0q0&feature=youtu.be

Στέλιος Ρωμαλιάδης (Φλάουτο): αποφάσισε να μάθει φλάουτο παρακολουθώντας μια συναυλία των Bustan Abraham στην τηλεόραση (χωρίς να έχει ιδέα ποιό ήταν εκείνο το συγκρότημα). Πρώτος του δάσκαλος ήταν το progressive rock, έπειτα όμως μπήκε στη ζωή του ο Stravinsky και τα πάντα άλλαξαν. Ξεκίνησε φλάουτο σε ωδείο πρώτα με την Χρυσή Κωνσταντοπούλου και μετά με τη Σοφία Μαυρογενίδου. Το 2011 ολοκληρώνοντας το δεύτερο άλμπουμ των Lüüp στράφηκε προς τη σύνθεση με την πολύτιμη βοήθεια του Νίκου Παναγιωτάκη. Η γνωριμία του με τον τρομπετίστα Arve Henriksen τον έφερε σε επαφή με το ιαπωνικό πνευστό shakuhachi, που έκτοτε έχει επηρεάσει έντονα τον ήχο του στο φλάουτο.
Ακούστε/δείτε: https://www.youtube.com/watch?v=BYOhL0f81fY
Διαβάστε περισσότερα: http://www.luupband.com/ + http://www.vaultofblossomedropes.com/

Σοφία Σαρρή (Φωνητικά): μεγάλωσε στα Χανιά της Κρήτης όπου ξεκίνησε να ασχολείται με τη μουσικη στα 16 της παίζοντας σε μια μέταλ μπάντα με άκρατο ενθουσιασμό. Ξεκινά να αυτοσχεδιάζει τακτικά με την κολεκτίβα των Paracrousis εκτονώνοντας την περιέργεια της για τα όρια της ανθρώπινης φωνής ενώ στη συνέχεια ως μέλος των Night On Earth, κυκλοφορεί δύο δίσκους (stage/radio, second hand), και ενσωματώνεται στην αθηναική indie και πειραματική σκηνή. Παράλληλα συμμετέχει σε μια πληθώρα μουσικών project δοκιμάζοντας τις δυνάμεις της ως performer, όπως η a cappella γυναικεία ομάδα, Σανάδες. Συνεργάζεται με τραγουδοποιούς της εγχώριας σκηνής και συμμετέχει σε γκρουπ και μουσικά σύνολα όπως οι Lüüp και οι Borderline Syndrome. Το φθινόπωρο του 2016 αναμένεται να κυκλοφορήσει ο πρώτος της προσωπικός δίσκος με δικές της συνθέσεις.
Ακούστε/δείτε: https://www.youtube.com/watch?v=IOedKDGrx7k
Διαβάστε περισσότερα: http://www.sofiasarri.com/

Χρίστος Χονδρόπουλος (Τύμπανα, Κρουστά): ζει και παράγει μουσική στην Αθήνα. Ασχολείται με τα κρουστά και την ηλεκτρονική σύνθεση. Έκανε τις πρώτες του εμφανίσεις το 2010, σαν μέλος των XYSM. Το 2013 σε συνεργασία με το VM κυκλοφόρησε το μini LP 'Fingerpainting' για σόλο κρουστά, το οποίο επαναπροσδιόρισε τα δεδομένα της εγχώριας διασκογραφίας. Ακολούθησε η συυνεργασία του με τους Acid Baby Jesus, μια από τις πλέον ενδιαφέρουσες αθηναϊκές μπάντες των τελευταίων χρόνων, καθώς και σόλο εμφανίσεις με εξαιρετικές κριτικές. Την περίοδο αυτή ολοκληρώνει την επόμενη μουσική εργασία του, αποσπάσματα της οποίας περιλαμβάνονται στο τελευταίο broadcast της Pan για τον NTS.
Ακούστε/δείτε: https://www.youtube.com/watch?v=gm2-wDlsMcI
Διαβάστε περισσότερα: https://xysm.bandcamp.com/ + https://soundcloud.com/pan_hq/nts-x-pan-w-bill-kouligas-loke-rahbek-23-may-2016

Συμπαραγωγή:
Στέγη
six d.o.g.s

Με την υποστήριξη:
Δήμος Νισυρίων

Χορηγός Μεταφορών:
Blue Star Ferries

Χορηγοί Επικοινωνίας:
RISE
Εν Λευκώ 87.7
avopolis
ελculture
Popaganda

Περισσότερες πληροφορίες:

six d.o.g.s
Αβραμιώτου 6-8
Μοναστηράκι
Αθήνα
T: +30 210 3210510
W: http://sixdogs.gr

634 Λεπτά Μέσα στο Ηφαίστειο facebook.com/event

Jazz in July Festival 2016

04/07 μέχρι 30/07 2016
Χανιά - Κρήτη
Βάμος 

Το Jazz in July Festival είναι μια πρωτοβουλία της VAMOS-Art and Thought για τη φιλοξενία στο Βάμο ενός φεστιβάλ jazz κάθε Ιούλιο, με σκοπό να βάλει το Βάμο και κατ' επέκτασιν τον Αποκόρωνα στο χάρτη των φεστιβάλ jazz που γίνονται στην Ελλάδα.
Η αγάπη μας για την jazz είναι δεδομένη και πιστεύουμε πως αξίζει τον κόπο αυτή η τόσο σημαντική μουσική να ακουστεί στην περιοχή. Η επιλογή των μουσικών και των συγκροτημάτων γίνεται με γνώμονα την υψηλή ποιότητα ασφαλώς, αλλά πολύ μας ενδιαφέρει επίσης να παρουσιάσουμε όλες τις μορφές και τάσεις της jazz, ώστε το κοινό να αποκομίζει μια σφαιρική εικόνα αυτής της παγκόσμιας μουσικής.
Και τίποτα δεν είναι καλύτερο από την εξαιρετική μουσική μέσα στην καλοκαιρινή νύχτα της Κρήτης! Κάθε Ιούλιο λοιπόν, ραντεβού στο Βάμο για το Jazz in July Festival!

Πρόγραμμα
Δευτέρα 4/7 - 21:00 Αγγελική Τουμπανάκη and the Buzz Bastardz
Βαλκανικοί ξέφρενοι ρυθμοί, μελωδίες της Μεσογείου, jazz αρμονία, crossover αυτοσχεδιασμοί σε μια εκρηκτική παράσταση!
Οι μουσικοί: Αγγελική Τουμπανάκη-φωνή Βασίλης Κετεντζόγλου-κιθάρα, συνθέσεις Παντελής Στόικος-τρομπέτα, καβάλ Γιάννης Παπαναστασίου-άλτο, σοπράνο σαξόφωνο Παρασκευάς Κίτσος-μπάσο Γιάννης Παπαγιαννούλης-σετ κρουστών Γιάννης Αγγελόπουλος-τύμπανα
Τετάρτη 6/7 - 21:00 Scarlet Nights
Ακουστική, αισθαντική και χορευτική ατμόσφαιρα με μεγάλα jazz standards και διασκευές από τη σύγχρονη μουσική δημιουργία.
Οι μουσικοί: Δώρα Τσίγκα-φωνή Σωτήρης Πέπελας: τρομπέτα Γιάννης Καφετζόπουλος-πιάνο
Τρίτη 12/7 – 21:00 Ραφαηλίδης/Κλαμπάνης/Μάνεσης τρίο
Τρεις κορυφαίοι Έλληνες μουσικοί επεξεργάζονται, διερευνούν και παρουσιάζουν την όσμωση των προσωπικών τους συνθέσεων Μια σύγχρονη jazz δημιουργία.
Οι μουσικοί: Χρήστος Ραφαηλίδης-βιμπράφωνο Σπυρος Μάνεσης-πιάνο Πέτρος Κλαμπάνης-κοντραμπάσο, λούπες, κρουστά, φωνή
Σάββατο 16/7 – 21:00 Grace Flowers Quintet
Τα αποσπάσματα της Οδύσσειας και οι προσωπικές συνθέσεις αναπτύσσονται μουσικά με οδηγό την modal jazz, την post bebop του Coltrane, τους Γάλλους ιμπρεσσιονιστές.
Οι μουσικοί: Φένια Παπαδόδημα-συνθέσεις,στίχοι, φωνή, αφήγηση Δημήτρης Θεοχάρης-πιάνο Γιάννης Παπαδόπουλος-κοντραμπάσσο Λεωνίδας Σαραντόπουλος-φλάουτο Νίκος Σιδηροκαστρίτης-τύμπανα Έρη Σκυργιάννη-visuals
Κυριακή 17/7 - 21:00 Τριλογία Συνάντηση κορυφής!
Τρεις από τους σπουδαιότερους Έλληνες μουσικούς της jazz από καταβολής! Μια ανεπανάληπτη jazz εμπειρία!
Οι μουσικοί: Γιώργος Τρανταλίδης-τύμπανα Γιώτης Σαμαράς-κιθάρα Γιώργος Κοντραφούρης-hammond organ
Σάββατο 23/7 - 21:00 Jazz και κινηματογράφος "Cotton Club".
Η jazz και ο κοινωνικός της περίγυρος στις απαρχές, μέσα από την σπουδαία ταινία του F.F.Copolla.
Τετάρτη 27/7 - 21:00 Σωκράτης Σινόπουλος Quartet
Ο αρχαίος ήχος της πολίτικης λύρας συναντά την jazz και τη σύγχρονη μουσική. Μια μουσική ατμόσφαιρα γεμάτη συναισθήματα και μνήμες.
Οι μουσικοί: Σωκράτης Σινόπουλος-πολίτικη λύρα Γιάννης Κυριμκιρίδης-πιάνο Δημήτρης Τσεκούρας-μπάσο Δημήτρης Εμμανουήλ-κρουστά -
Σάββατο 30/7 - 21:00 Γιώργος Φακανάς Group
Το εξαιρετικό κουαρτέτο του σπουδαίου και διακεκριμένου μπασίστα και μουσικοπαιδαγωγού Γιώργου Φακανά σε μια Μεγάλη εμφάνιση!
Οι μουσικοί: Τάκης Πατερέλης-σαξόφωνα Μάρκος Χαϊδεμένος-πλήκτρα Γιώργος Φακανάς-μπάσο Mένιος Πασιαλής-τύμπανα

Πως θα πάτε
Το αμφιθέατρο "β", είναι ένα εντελώς καινούργιο αμφιθέατρο στην καρδιά ενός ελαιώνα και κάτω από τους δρυς στο Βάμο!
Πώς φτάνουμε εκεί: οδηγούμε όλο τον κεντρικό δρόμο του Βάμου έως επάνω στα Πεύκα, στρίβουμε αριστερά περνώντας μπροστά από το Δημοτικό αμφιθέατρο και το ανθοπωλείο και συναντούμε ένα σταυροδρόμι όπου και παρκάρουμε.
Δεν πρέπει να στρίψουμε ούτε δεξιά, ούτε αριστερά, αλλά να περπατήσουμε στον μικρό δρόμο που βρίσκεται ακριβώς απέναντι και μπροστά μας.
Μετά από 200 μέτρα βρίσκουμε το αμφιθέατρο "β", σε ένα πραγματικά μαγικό μέρος και με όλες τις απαραίτητες υποδομές σε τουαλέτες κλπ.
Ακριβώς στο σταυροδρόμι θα βρίσκεται ένα banner το οποίο θα σας κατευθύνει. Θα διατίθενται ασφαλώς και φαγητό και ποτά.

Εισιτήρια
12 ευρώ στην πόρτα 10 ευρώ από προπώληση 65 ευρώ για όλες τις συναυλίες
Προπώληση
Εισιτήρια θα προπωλούνται από την Τετάρτη 15/6/2015 στο τουριστικό γραφείο "Vamos village", στο "Χασομέρι" και στην ταβέρνα "Στέρνα του Μπλουμοσήφη" στο Βάμο, καθώς και στο βιβλιοπωλείο "Μικρό Καράβι", Δασκαλογιάννη 59 τηλ. 2821401648 στα Χανιά.

Για περισσότερες πληροφορίες, μπορείτε να επικοινωνείτε στο 6939983958 ή στο Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.

Saristra Festival 2016

Τέσσερα χρόνια μετά από το καλοκαίρι του 2012, οπότε και διοργανώθηκε για πρώτη φορά στα ερείπια του Παλιού Χωρίου των Βλαχάτων Κεφαλονιάς που επλήγη (όπως όλο το νησί) από τον καταστροφικό σεισμό του 1953, το Saristra Festival διατηρεί τον τίτλο που δικαιωματικά είχε κερδίσει εξαρχής, αυτόν του σημαντικότερου πολιτιστικού γεγονότος των Ιονίων Νήσων και μία θέση ανάμεσα στα καλύτερα και πιο ελκυστικά καλοκαιρινά φεστιβάλ σε ολόκληρη την Ελλάδα.

Κάθε χρόνο σπουδαίες μπάντες και μουσικοί ανεβαίνουν στο stage, με τον κόσμο – που στην προηγούμενη διοργάνωση ξεπέρασε τις 5000 σε προσέλευση – να απολαμβάνει τους ετερόκλητους ήχους (από ατόφιο rock 'n' roll μέχρι δυνατό electro), από αργά το απόγευμα μέχρι νωρίς το πρωί, σε ένα χώρο που λόγω της μακράς ιστορίας του και καθαυτής της φύσης, μοιάζει με μια μαγική γωνιά της «Μέσης Γης» που όλοι θέλουν να ανακαλύψουν.

AdTech Ad
Φέτος το «χωριό-φάντασμα» θα ζωντανέψει και πάλι με ένα line-up που «παντρεύει» μερικά από τα ονόματα που έχουν οριοθετήσει την ποπ και ροκ κουλτούρα των τελευταίων δεκαετιών, μαζί με το «νέο αίμα» της εγχώριας σκηνής.

Στην πανέμορφη σκηνή, εκεί που παλιά βρισκόταν η ιστορική πλατεία του χωριού, θα ανέβουν οι Γιάννης Αγγελάκας, Monika, Παύλος Παυλίδης & Β-Movies, Planet of Zeus, She Past Away, Mechanimal, Victory Collapse, Bazooka, Tendts, Selofan, Gioumourtzina, Lumiere, Ice_Eyes

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 5/8

O Γιάννης Αγγελάκας με το πιο ροκ σχήμα που έχει παίξει από τότε που έπεσε η αυλαία για τις Τρύπες. Δεν χρειάζεται να πούμε πολλά. Εκείνο το βράδυ θα γραφτεί (Κεφαλονίτικη) ιστορία.

Οι Victory Collapse, μια από τις πιο έγκριτες και έγκυρες αθηναϊκές μπάντες που «υμνούν» υποδειγματικά όλη την post-punk κληρονομιά.

Οι Bazooka που έχοντας «ψηθεί» περιοδεύοντας ξανά και ξανά ανά την Ευρώπη την τελευταία πενταετία, κυκλοφόρησαν τον δίσκο «Useless Generation» που είναι σαν μάννα εξ ουρανού για όσους αγαπάνε το γκαζωμένο, αυθεντικό rock 'n' roll – με ολίγη από hardcore.

Οι Selofan το ντουέτο από την Αθήνα που αφηγείται αναλογικές ιστορίες που προέρχονται κατευθείαν από την δεκαετία του 80 και κινείται ευέλικτα ανάμεσα στον new wave, minimal synth, punk, industrial και dark wave ήχο.

Το ηλεκτρονικό ντουέτο των Tendts από τη Θεσσαλονίκη που με το καταπληκτικό ντεμπούτο τους, Cheap Poetry, καταφέρνει να ακούγεται σαν τα πιο fun και χορευτικά «παιδιά» των Boards of Canada. Έρχονται στο Saristra λίγο μετά την θριαμβευτική τους εμφάνιση στο Sonar της Βαρκελώνης.

DJ set: O Yiannis Drizis ιθύνων νους της σαλονικιώτικης Fair Weather Friends Records (στην οποία κυκλοφόρησαν το δίσκο τους οι Tendts) δικαίως θεωρείται ένας από τους καλύτερους «γητευτές των decks». Μαζί του η βασίλισσα της exotic disco και σπεσιαλίστρια του digging Nadja.

ΣΑΒΒΑΤΟ 6/8

Ο Παύλος Παυλίδης επιστρέφει στο «χωριό-φάντασμα» για άλλη μία συγκλονιστική συναυλία, μετά τη headliner εμφάνισή του στο #saristrafestival2014. Κανείς δεν θα μείνει ασυγκίνητος.

Οι She Past Away με δύναμη από την Τουρκία παντρεύουν την ατμοσφαιρικότητα του dark wave με το δυναμισμό του post punk και το αμπαλάρουν με gothic αισθητική.

Οι Mechanimal που τέσσερα χρόνια αφότου μας συστήθηκαν με το εξαιρετικό ντεμπούτο τους, κυκλοφόρησαν πρόσφατα τον τρίτο κατά σειρά υποδειγματικό δίσκο τους, ΔΠΔ, που αποτελεί τη χρυσή τομή των shoegaze ηχοτοπίων με τους μοτορικούς, βιομηχανικούς ρυθμούς.

O Lumiere (κατά κόσμο Θανάσης Χριστοδούλου) μετά από μία παραγωγική δεκαετία παραμένει μια από τις πιο αξιόπιστες «εναλλακτικές δυνάμεις» της εγχώριας τραγουδοποιίας, επανασυστήθηκε φέτος στο κοινό του, κυκλοφορώντας το ομώνυμο album του που παντρεύει το μέλλον των ηλεκτρονικών bleeps με την αυστηρότητα του κλασσικών κινηματογραφικών μοτίβων.

DJ set: Οι Λατέρνατιβ, το ραδιοφωνικό δίδυμο του Εν Λευκώ επιστρέφουν στον τόπο του εγκλήματος για ένα ακόμα post-apocalyptic σετ μέχρι το ξημέρωμα. Μαζί τους οι Unfamiliar, το nu disco/electro/indie αθηναϊκό κουαρτέτο.

ΚΥΡΙΑΚΗ 7/8

Η σπουδαία (και παγκόσμια πια) Monika βάζει μια άνω τελεία στις συναυλίες της εκτός συνόρων, για μία και μοναδική καλοκαιρινή συναυλία επί ελληνικού εδάφους, στο #saristrafestival2016

Οι άπιαστοι Planet of Zeus που έχουν καταφέρει να κηρύττουν το heavy rock ευαγγέλιό τους μπροστά σε χιλιάδες κόσμου, μέσα και έξω από την Ελλάδα, θα σηκώσουν τα Παλιά Βλαχάτα στο πόδι. Yeah!

Οι Ice_Eyes λίγο πριν κυκλοφορήσουν στην βρετανική Seagrave το δεύτερο album τους, έρχονται στην Κεφαλονιά για να κάνουν μέχρι και τα ψηλά δέντρα να χορέψουν με την «αστική» electronica τους.

Οι δύο Θεσσαλονικείς Gioumourtzina (σημαίνει Κομοτηνή στα τουρκικά) κυκλοφόρησαν πρόσφατα το ντεμπούτο τους, Blakk Metall από την πατρινή Inner Ear Records, και είναι η νέα αγαπημένη μπάντα όσων τους αρέσουν εξίσου τα χορευτικά 80s και τα club 00s.

DJ set: Lilis bros. Το dj δίδυμο που βρίσκεται πίσω από την Just Gazing Recs παρουσιάζουν ένα ευρύ φάσμα από την sexy soulful disco house της Νέας Υόρκης μέχρι τις σκοτεινές και striped down bass & house παραγωγές του Λονδίνου. Μαζί τους ο Kissing Strangers, το μουσικό project του Σπύρου Παναγόπουλου το οποίο είναι εμπνευσμένο από μια σειρά ακουσμάτων και μουσικών ειδών όπως pop, house, disco, folk, soul και funk.

Οι φεστιβαλικές κεφαλονίτικες ημέρες (και νύχτες) συνεχίζονται και μετά το πέρας του Saristra Festival, στο SeaNema Open Air Film Festival που επιστρέφει για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά αυτό το καλοκαίρι. Για 4 μέρες, από τις 8 έως και τις 11 Αυγούστου 2016, ειδυλλιακές παραλίες, όπως ο Πλατύς Γιαλός και τα Λέπεδα, καθώς και άλλα παραθαλάσσια σημεία του νησιού μετατρέπονται σε μαγευτικές υπαίθριες κινηματογραφικές αίθουσες που θα φιλοξενήσουν διεθνώς αναγνωρισμένες ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους ταινίες, πάντα με ελεύθερη είσοδο για το κοινό. Να είστε όλοι εκεί.

www.saristrafestival.gr

Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΙΝΑΙ ΔΩΡΕΑΝ

Ώρα προσέλευσης 19:00

Πρόσβαση στο Νησί

Με πλοίο:
Η Κεφαλονιά έχει 5 λιμάνια που την συνδέουν με την Ηπειρωτική Ελλάδα, την Πελοπόννησο και τα νησιά του Ιονίου.

Πάτρα-Σάμη (Με τα πλοία της Ionian Group, www.ioniangroup.com, τηλ. Λιμ. Σάμης 26740-22.031)
Κυλλήνη – Πόρος (Με τα πλοία της Ionian Group, www.ioniangroup.com και της Kefalonian Lines, www.kefalonianlines.com, τηλ. Λιμ. Κυλλήνης 26230-92.000),
Αστακός – Σάμη (www.ionionpelagos.com τηλ. Λιμ. Αστακού 26460-41.052),
Νυδρί Λευκάδας – Φισκάρδο (www.westferry.gr, τηλ. Λιμ. Νυδρίου 26450-92.509),
Άγιος Νικόλαος Ζακύνθου – Πεσσάδα Κεφαλονιάς – (www.ionionpelagos.com, τηλ. Λιμ. Ζακύνθου 26950-28.118)

Με ΚΤΕΛ:
Από Αθήνα και Πάτρα, συνδέονται τοπικά με όλες τις περιοχές της Κεφαλλονιάς.

τηλ. Αθήνας 210-51.50.785
τηλ. Πάτρας 2610-623.888
τηλ. Αργοστολίου 26710-23.952/22.281
τηλ. Σάμης 26710-22.σ024

Με αεροπλάνο:
Από το "Διεθνές Αεροδρόμιο Κεφαλλονιάς" εκτελούνται καθημερινά δρομολόγια της Aegean Airlines Tηλ. 801 11 20000

Διαμονή:
Το Saristra Festival σε συνεργασία με το κάμπινγκ Karavomilos Beach εξασφάλισε για τους επισκέπτες του Φεστιβάλ -15% έκπτωση κατά τη διάρκεια της διαμονής τους εκεί.
http://www.camping-karavomilos.gr/gr/